第(3/3)页 一点娱乐记者知道《青蛇》要开拍，周彦要跟张蔓玉同时出现，都在盯着剧组，想要挖出点新闻来。 灯光暗了，电影还没开始放，周彦正盯着大银幕发呆，就听到旁边王祖贤小声说道，“好久不见啊。” 周彦转头看向王祖贤，后者一脸笑容，他也回以笑容，点头道，“好久不见。” 这种情况下，两人也不好说什么，互相说了句“好久不见”，电影已经开始，两人都把目光转向大银幕。 电影的第一场戏，就是小男主趁着滑翔伞基地的工作人员没注意，自己上了滑翔伞“飞”走了。 然后镜头里面滑翔伞越来越远，最终在画面中变成一个小黑点，之后这个黑点慢慢变大，慢慢变大，最终变成一颗黑色的眼珠子。 再之后，镜头拉远，给了一个中景，是一个小孩子坐在地上发呆。 其他观众或许不觉得有什么，但是徐克看完这个画面却很意外。 他原本以为周彦是个纯纯菜鸟，但是没想到周彦在镜头安排上竟然这么有想法，而且这个镜头拍出来可不仅仅是有想法就行的，还需要高超的摄像技术以及……很多钱。 没错，就是很多钱，想要把飞翔镜头呈现的这么漂亮，绝对不可能是一次性完成的，徐克敢说，这个镜头他们至少拍了有五次。 一部电影的制作精不精良，有时候只看几个画面就知道了。 徐克甚至有点嫉妒周彦，这么年轻就已经指导这样一部制作精良的电影了。 其实徐克的导演生涯起步也是比较早的，他二十岁出头的时候就跟朋友一起拍摄了纪录片，二十五岁参与了一部电影的制作。 到了二十八岁，他拍摄了个人第一部电视剧《金刀情侠》，之后又在二十九岁，因为制作人吴思远的赏识，拍摄了电影处女作《蝶变》。 就他这样的履历，已经让很多同行羡慕了，但周彦却比他更加夸张。 徐克撇头看了眼周彦，见周彦正全神贯注地看着大银幕，便又转过头去。 周彦还是第一次在大银幕上看到他自己执导的电影，这种感觉非常奇妙，里面的每一个画面，演员们的每一句台词，每一个动作，都印在他的心里。 他看到前一个画面，后面一个画面已经在脑海中，演员前面一句台词说完，后面一句台词仿佛已经传到他耳边。 一切，他都了若指掌。 没有任何新奇感，但是再回头看的时候，他也能发现一些不足的地方，有些不足是他拍摄之后就知道的，还有些是他才发现的。 这些不足，有些是他的问题，也有些是技术跟资金的不足。 毕竟是他执导的第一部长片，虽然有路学长、王晓帅、赵飞他们几个帮忙，但还是有不少问题。 比如男主在幼儿园发呆的时候，他背后出现的那幅画，虽然焦点不在画上，但是画的景色还是隐约能够看见的，而这幅画只是一幅最普通的画。 当时拍摄的时候，他们并没有对这幅画进行设计，如果当时把这幅画换成跟飞翔有关的主题，或许会更好。 虽然一般观众察觉不到，但是往往在这种一般人察觉不到的地方，更能够体现电影的质量。 还有男主母亲在跟幼儿园老师谈话的时候，桌子上应该放一个东西，把画面隔开，但是当时没做。 这些细节问题还有不少，周彦一边看，一边在反思。 不过他也觉得高兴，因为这段时间他进步了不少，特别是上次跟张健亚学习几天之后，悟了很多东西，不然也不会这么快发现问题。 相信等到拍第二部长片的时候，他就能接受更多，更有难度的挑战了。 旁边的王祖贤看电影的时候，对电影的镜头可没有徐克跟周彦想的那么多，她更多地是沉浸在故事以及电影中随处可见的动人音乐中。 这是一部很情感很细腻的电影，不疾不徐，特别是男孩的爷爷，给人的感觉太温暖了，他的台词总能让王祖贤感受到一股力量。 当男主被发现得了脑震荡，失去了超人的天赋时，不仅仅男主的母亲失魂落魄，现场的观众也都发出遗憾的叹息。 电影到这里的时候，很多人都以为这是一部天才陨落的悲情片。 但是他们发现，失去天赋之后，男主的生活反倒更加轻松自在了。 过了不久，观众又发现，男主竟然没有失去天赋，都是他骗大家的，他甚至还写了一首原创的曲子。 听着欢快的《窃喜》，观众们的心情也跟着变好了。 王祖贤转头看向周彦，想问问周彦这首曲子是不是真的原创，不过现在这个情况也不太合适。 就在王祖贤准备把头转回去的时候，周彦竟然朝她这边转头，随即两人四目相对。 周彦的眼中有疑惑，他是察觉到王祖贤看他，他才转头的。 看到周彦眼中的疑惑，王祖贤笑着摇摇头，随后又看向大银幕。 周彦还是不解，不过他挑了挑眉毛，也看向大银幕。 后面这一段情节，男主跟爷爷在一起的生活都非常愉快，而且男主还遇到了小时候的邻家姐姐。 看到小男主在雨中为女主弹下那首《重逢》，现场很多女观众感动得都快哭了，他们倒没有说支持小男主谈恋爱，就单纯觉得小男主这种感情非常纯粹、美好。 而且，曲子很好听，画面很唯美。 有些女观众甚至会想，如果男主再大一点就好了，那她们就能看男主跟邻家姐姐谈恋爱了。 还有些观众在期盼，或许这部电影就能演到男主长大。 但让他们失望了，不仅仅男主没有在电影里面长大，连男主的爷爷也没有在电影里面变老。 爷爷去世的时候，影院里面到处都能听到长吁短叹。 没办法，这个爷爷的形象实在塑造的太好了，完全是个引领小男主在人生路上前进的智者。 周彦听到，旁边的王祖贤也微微地叹了口气，还感觉到王祖贤看他，不过他看过去的时候，发现王祖贤依旧在看电影。 电影最终在《克罗地亚狂想曲》协奏演奏中落幕，在音乐的第三段，演职人员的字幕开始滚动。 导演：周彦。 编剧：周彦。 配乐：周彦。 看到片尾连续出现的三个“周彦”，原本准备在电影完全结束时再鼓掌的观众们，忍不住提前献出了自己的掌声。 徐克也在一边鼓掌一边赞叹，周彦的处女作水平确实高，关键这高不仅高在导演上，这部电影的演员水准、摄像水平、服装水平都不低。 这部电影的制作人还是侯啸贤，也不知道拍摄的过程中，侯啸贤有没有帮忙，如果帮了的话，徐克心里要平衡一点。 要说票房，这部电影在香江的票房大概率不会太高，不过应该也不会太低，它跟《警察故事》那些电影赛道不同，观众的类型也不同。 而且它不是一部单纯的艺术片，至少看起来不会让人感到沉闷，说不定拼一拼，能够在那些商业片的夹缝中拿到一千来万的票房。 而且徐克比较看好它在台岛跟高丽的票房表现，这两个地方的观众很喜欢这种风格的电影，另外，这部电影的音乐确实也给它加分不少。 想到配乐，徐克笑了笑，周彦再一次用实际行动证明了他的音乐才华，这也说明自己邀请他担任电影配乐指导是个多么正确的选择。 而且不管怎么样，周彦的电影能受欢迎，对《青蛇》来说也是件好事，后期宣传的时候，也多了一个宣传点。 之前给周彦单演员片酬五十五万，徐克还感觉有些心疼，但是现在《想飞的钢琴少年》一出来，他瞬间觉得不亏了，甚至还有点赚。 这时音乐声渐渐变小，曲子好像快要结束。 就在观众们以为电影也要跟着曲子结束的时候，忽然画面一转，一片广阔的草原中，有一个身材修长的男子背对着画面抚笛，笛声婉转悠扬，动人心弦。 就在人们不明白这个画面的意义时，一个滑翔伞忽然出现在空中，然后越来越大，即将砸中吹笛子的那个男人，然后男人被吓得扔了笛子就跑，滑翔伞不受控制地在后面撵。 这时王祖贤他们也看到了，乘坐滑翔伞的是电影的小男主，而被撵着跑的正是这部电影的导演周彦。 看到这一幕，观众们都忍不住笑了起来，他们没想到竟然还有这样的彩蛋，跟电影最开始那一幕还正好呼应上了。 片尾彩蛋这种东西早就有了，不过以前大部分电影的片尾彩蛋同质化严重，而这个彩蛋还挺有新意的。 最终小男主到底有没有撞上“抚笛人”，观众们也不知道，因为画面到此就结束了。 影院里面的掌声跟笑声一直持续到大银幕暗下，影院灯亮起。 周彦这时也站起来，对着观众们弯腰致谢。 这部电影没有办首映会，不过今天的场景倒是给周彦一种首映典礼的感觉。 徐克向周彦表示祝贺，“恭喜你，周彦，电影的效果很好，有笑有泪，非常打动人。” “是啊，周彦，爷爷去世的时候我都哭了，不过最后的彩蛋也太好笑了。”张蔓玉说道。 说起最后的彩蛋，徐克问道，“你拿的那把笛子好像有点面熟。” 听到徐克这么说，周彦倒是惊讶起来，“徐导你也太厉害了，那把笛子就是《大大红灯笼高高挂》里面陈飞浦用的那把。” “哦，怪不得感觉眼熟。” 不仅仅是周彦感到惊讶，张蔓玉跟王祖贤也非常惊讶，因为笛子这种东西其实看起来长得都差不多，徐克竟然连这个都能记住并且分辨出来。 其实徐克倒也没有那么厉害，就是因为周彦握着笛子，所以让他感觉这把笛子在哪儿见过。 电影反映结束，现场的人也陆续离场，周彦他们几个倒也不急，留在原地一边聊天，一边等着人走得差不多了再走。 “周彦，今晚咱们就不一起吃饭了，我回去还有点事情，咱们后面再找机会吧。” “好的，没问题。”周彦点头。 徐克又笑道，“没关系，后天就到你的戏，到时候咱们可以一起吃剧组的盒饭。” 说到后天的戏，周彦问道，“我后天拍什么戏，能不能给我看看故事板或者分镜稿？” “很简单的戏，就是你教书的戏，台词不多，回去看看剧本就行，等到后天现场再看看故事板。” “如果有分镜稿的话，我还是想看看。”周彦坚持道。 见周彦这么坚持，徐克点点头，“那好，一会儿我让人把你的那部分送过去给你看看。” 周彦笑道，“那就有劳了。” (本章完)